第二十三章 访谈（下）(1/2)

国内文艺片的展史伴随着第五代、第六代导演。

第五代导演，称之为大师，因为他们拍的电影能看到史诗情怀，而第六代导演逊色了许多，他们更注重的是个体。

王晓帅曾经说过：“史诗当然重要，但当一个时代不认知个体表达的重要性，也就会忽略对个体生命的尊重。而我们都是组成这个宏大社会的一个个个体。尊重个体才是最宏大的史诗。”

说的很对，可过分表达自我，就会忽略大众。

毕竟对于电影来说个导演的人审美固然很重要，但是，大众审美更重要，大众不接受，这样的电影就会被抛弃。

就好像郭得纲说的那样‘你是一艺术家，你做艺术，但是没人欣赏，没人愿意为你这艺术花一分钱，那你就活该饿死！’

可惜，第六代导演貌似全都沉浸在自己幻想的世界中，觉得全世界的人民都应该欣赏他的作品。

所以，第六代导演走上台面之后，国产电影不行了，民众看不懂他们拍的是啥。

好在有一帮hk导演括张一谋、陈恺哥他们撑着，再加上当时好莱坞电影还没全面进入中国，总算给了点中国电影一点缓冲的空间。

这也是许辉特讨厌那批国产文艺片导演的主要原因、

你特么拍的不行，还不让说，还特么要求所有的电影人都这么拍，否则你就是异类！

有病吧！

……

“不是，杨阑姐，你可不能坑我，我们说的是电影市场的展应该由商业片，电影本身应该大众化，谈不上谁阻碍了市场！”

许辉赶忙否认杨阑。

天知道他要是点头了，会被多少人攻击。

“那你刚才说了文艺片…”

“我们必须要尊重事实，事实就是单纯的文艺片不仅在中国没有市场，即使是号称新浪潮电影源地的法国，最受民众欢迎的依然是好莱坞商业片，法国全年的电影票房，商业片能占据百分之八十以上，我们现在的也差不多达到这个数据了！”

杨阑决定换个方向：“可是如果都像你说的那样拍商业片，国产电影怎么跟好莱坞较劲呢？”

“挥我们自己的优势啊，我们有属于我们的历史，我们有我们自己的东方特色，我相信我们的观众还是会更欣赏我们自己的电影。”

杨阑还要说什么，许辉打断她：“说到这，真的要感谢前辈们，没有这些前辈前五年的付出，观众根本不可能到院线观影，他们已经培养了一批乐于到院线观影的观众，我们要做的就是留住这批观众，并且在基础上吸引更多的观众。”

“所以，你在刚开始的时候就说了，你暂时不会拍文艺片，就是问了留住观众？”

“对！”

“可是，市场具有盲目性，如果一窝蜂的都拍商业片，我们的电影市场很难健康展下去。”

杨阑聊开了，她觉得自己碰到对手。

早已经收起了轻视的心理。

本来嘛，她认为许辉只是那种走狗屎运拍了一部赚钱电影的小导演。

连大学都没上过的人，能有什么思想？

“你说的很对，电影产业天然就分为商业性和艺术性，我们的市场很年轻，基本上看什么赚钱就一窝蜂的往里扎，看什么类型的片子火了，就不管不顾的跟风！可你别忘了，观众的口味会有变化，我们要引导观众而不是一味的迎合观众。”

“现在国内的荧幕数量只有6ooo多块，全年的票房也只有不到五十亿，愿意到院线观影的观众也不多，再等几年，我们的市场应该会扩大好几倍，到时候市场会允许文艺片进驻，到那时，我相信国产电影会迎来真正的百花齐放。”

许辉有点违心的说了句他自己都不相信的话。

直到他重生前的2o17年年末，中国电影市场还是那b样，讲究大数据，大ip，流量艺人…

“先休息一下吧！”

两人聊了快三十分钟，唇枪舌剑，很费脑子的。

《杨阑访谈录》每期也就三十分钟左右，许辉的这期录制比较长，分上下集播出。

具体的播放时间应该是4月底，配合电影宣传。

“以前我采访过陈恺哥，他说了导演如果有一部太出名的作品，下一部作品就会很难保持平常心，你有这样的忧虑吗？”

“这个，我肯能还没有非常出名的作品出来，所以，暂时倒也没什么忧虑。”

“你难道不认为《绣春刀》对你而言是一部非常出名的作品？”

“…说实话，如果现在让我再拍一遍，我肯定能比第一次做的要好，对我来说，最好的作品永远是下一部！”

得，你牛逼，行了吧！

杨阑突然觉得好没意思，跟一位年轻的王者讨论电影，听到的全是些吹牛逼的话，所以她决定转换话题：“你对内地一些年轻导演有了解的吗？”

“嗯…了解的不多。”

“如果让你给他们建议，你会给出什么建议呢？”

“我？”

许辉想了想，说道：“尽量多考虑市场，只有赢得市场，你才有拍摄下一部电影的权利。”

“可是你的第一部作品是武侠片！”

众所周知，武侠电影一直很落魄，原时空除了徐老怪能玩的动，其他再也没有人了。

尔东升整了一部《三少爷的剑》，票房惨败…

“我是我觉得武侠电影一直有市场，只是缺乏一个很好的表现形式，还有，我们也没有能扛鼎的功夫明星，我相信我的作品可以解决这