第一百一十章 特效(1/2)

教主是个谜一样的男人。

简直拥有了“薛定谔的演技”在打开之前，你永远不知道他在这部电影里有没有演技可言。

很多人不理解这样的人为什么能有这么强大的人脉？

应该是天生的！

我齐鲁男儿身上特有的豪爽还有努力！

想想闯关东的都是哪里人？

这是真的，不是跪舔。

1999年，他接到了自己的首部电影作品《我们结婚吧》，这部电影是免费拍的！

当时工作人员去电影学院选演员，去小明哥他们班的时候就开玩笑的说了一句：“我们要找个男演员，演个年轻人的故事，但是没片酬，有人来吗？”

结果…全班就黄小明一个人举手表示自己要演。

“我觉得吧，小明，就怎么都行！”

“…”

恺恺笑了笑，没有说话。

中戏毕业的学生对于北电所谓的演技派很鄙夷，这也可以理解，毕竟从总量上来看，中戏出生的演技派实在要比北电多太多了！

“演商业片还是很难拿到奖的，无论是哪个电影节，拿到演员奖的肯定是偏向文艺一点的电影，你要是想拿奖，挑剧本的时候谨慎点，应该什么问题！”

“也不尽然，”许辉摆了摆手：“除非你愿意挑战一个坏人或者变态那种类型的角色…”

张函予眼睛一亮，道：“…你有新剧本？”

“还是个构思，等剧本创作完成了，再说！”

《老手》、《釜山行》都挺不错的…

……

如果单纯从故事情节来看，杨子荣的故事是非常适合香港电影的类型：孤胆英雄，独闯匪巢，乔装卧底，打虎上山，舌战逃匪，在大年夜将敌人一网打尽…

是不是很熟悉？

小马哥和陈永仁的结合体！

不过，杨子荣的故事是真实存在的，只不过通过《林海雪原》浪漫的扩大化了！

徐老怪曾经拍过《棋王》，算是内地题材，不过阿城的故事在他手下变得不伦不类，充满了意识形态的偏见，完全没有了阿城原著的悲怆与厚重。

那《智取威虎山》之前，很多人担心也是有道理的，尤其是看了预告片，韩更莫名其妙的出场，威虎山遍布的坦克、飞机…

你在开玩笑吗？这是剿匪还是抗日？

结果，看了正片，我们发现徐老怪不愧是徐老怪，他在原著的基础上做了很多‘减法’，里面也跟没有提及国民党，把‘先遣图’的原本意义国民党布置收编残匪抵抗**，改变成了张作霖留下的黄金藏宝，回归成“军队打土匪”这一香港电影最擅长的警匪片模式，故事掌控上更自如，商业发行上也没有了潜在的壁垒，至少在香港和台湾是可以上映的。

在剥离了意识形态，提炼了英雄主义之后，这个故事就很好看了！

但是徐老怪没拍过战争戏，香港导演擅长拍摄警匪片，在电影中的几个战斗场面展露无遗！

尤其是在夹皮沟防御战，徐老怪的弱点得到了全方位暴露，缺少高处俯拍，对地形和攻防态势变化没有细致交代，以至于观众都搞不清开场时威风凛凛的汽油桶飞雷为何不开炮了！

其实，只要203说一句台词：这帮该死的土匪，居然把村民赶进了火力区！

不就交代清楚了嘛！

还有火箭筒！

火箭筒或者无后坐力炮都是朝鲜战争我军才见到的武器！

203是穿越的吗？他怎么知道这玩意牛逼？

把火箭筒换成重机枪，或者，花费几十秒介绍一下，说这玩意可是三爷花了大价钱从美国淘回来的…

……

《智取威虎山》的版权在八一制片厂手里，他们以版权的形式参与了投资，当然，许辉也没有放过他们。

八一制片厂毕竟是曾经最擅长拍摄爆破、战争戏的国内电影公司，有一批有着丰富经验的员工，这些人都被安排进了《智取威虎山》剧组。

随着时间的推移，《智取威虎山》在雪乡的戏份终于只剩下大场面的战争戏。

按照许辉的想法，这段战争戏一定要爽！

当然，他不太可能照搬原来的版本，既然看出来问题，肯定要修改一下。

这场战争戏预计拍摄十天，许辉每一天都在努力保持专注他也没拍过战争戏！

只要有脑子的，都知道看过电影和制作一部电影之间的距离，或者说，挑毛病和弥补问题之间隔着天与地！

“爆破点，大家都记住了？”

“嗯，记住了。”

“要不要再走几遍戏？”

“放心吧，导演，积雪这么厚，就算摔下去，也不至于受伤的！”

“…还是要小心点！”

大部分战争戏都是这样，现场实拍时需要埋了一些炸点，但更壮观的爆破戏则是后期电脑加上去的，烘托出战场上的气氛和演员状态。

“待会拍摄的时候，你们注意一下，有什么问题提出来，我们可以再拍！”

特效公司全程跟踪，事实上，在电影立项的时候，就全程跟踪，现场架设了10太专供后期特效制作的电脑，能实时把拍摄镜头进行初步电脑合成，一旦发现画面、角度有问题，就要求导演重拍。

如果现场拍摄的雪景镜头出现一个光晕，后期特效制作就很麻烦，画面不干净，会留下痕迹。

其实战争戏所用的特效算是最简单的东西，真正的难点是杨子荣打虎！

建模、动作捕捉，光是这两点就已经花费了三个多月，还得有