第14章演技是个大问题(2/2)

光是从演员这一块来讲，国内的培养体系就很薄弱。演绎理论和成果的支撑，基本没有，表演方法纯靠自己体会和摸索，甚至学院的老师，都不知道什么才是对的。

演技不在线，也不能光光怪演员。

这一点，好莱坞做的就相对好，各种演员班，请的都是一线的大演员，大导演，或者是已经退下来的曾经一线人员。

反观国内，影视圈的一线从业人员，成了各种商业运作的提线木偶。学院里的老师，教得却还是那老一套的“坐念唱打”。

再往底一层，就是表演理论。

这个年代，影视演绎商业、工业都已经非常发达了，但是真正的表演理论，却让人意外地一直没有一套成型的体系，一套能让国内外都公认的体系。

如果能够有一套真正行得通的表演体系和表演理论，或许能够真正地从学院开始，从启蒙开始，就帮助国内的演员，有一个可以学习的范本，和可以朝着的方向。

“想着怎么去做，去改变，总比争吵是非问题要来得有效。”

林宝关掉喧闹的新闻消息，把手机放下来，躺在床上，闭目思考。

脑子里，则是有一道线，在逐渐地被点亮，然后，在某一处，忽然彻底贯通。

与此同时，又有一道另外的线开始延伸，一直到最后，两条线互相平行，齐头并进。

两个词，也同时出现在他的脑海里面：

体验和表现。

这是两个从完全不同角度来展开表演理论的体系，体验，归根结底，就是让演员去体验角色，而表现，就是让演员去表现这个角色。

如果要总结和阐述表演体系的话，应该是从这两个不同的方向出发，然后殊途同归，导向最后的表演“真”境。

想到这里，林宝猛得从床上坐起来，拉出床底下的行李箱，从里面掏出一个砖头块一样厚的笔记本。

花了三分钟进入桌面，然后打开rd，手指在键盘上停了许久，开始输入第一行字：

“第一章初次测试

今天，我们都异常兴奋，等待着导演孔夫给我们上第一堂课……”